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標題: 《露西 IMAX》--色即是空，空即是色 [打印本頁]

作者: Joker 時間: 2014-8-21 21:18
標題: 《露西 IMAX》--色即是空，空即是色

住在台灣求學的年輕女子露西，因被男友強迫運送不明公事箱，不得不為手段兇殘的南韓黑幫老大張先生工作，成為運毒工具。但她在過程裡，無意中吸入大量的實驗藥物，反而強化了她的腦部功能，讓她擁有超乎常人的感知力，甚至沒有疼痛感，這樣的突變則引來張先生與幫派追殺，她藉助神經科學家與巴黎警察幫忙，躲避幫派追殺...

作品數量迅速多產的法國大導盧貝松今年帶來了劇本醞釀近十年之久的最新科幻動作片《露西》，以人腦巨大的發展可能性為主軸，延伸探究領域廣泛的人性和生命科學，透過國際級的質感塑造，期望將這類禮讚生命的題材能更為一般爆米花觀眾所知。史嘉蕾喬韓森成為盧貝松新任的動作女英雄，再次展現盧貝松銀幕女郎的情感脆弱，毫不畏懼，殺人狠勁不手軟的剽悍形象，看著露西一步步向生命究極形態的道路不斷前進，彷彿就像如出一轍地重新詮釋新21世紀的《霹靂煞》，但露西不像妮姬塔一樣走上殺手之路，而是給觀眾上一堂旨在宇宙萬物理論，由「上帝之聲」摩根費里曼擔任客座教授，愚蠢人類必修的生命奧義課程。

我得承認，我對《露西》沒有抱著太大期待，台北取景拍攝、城市行銷、提高國際能見度等等BLABLABLABLABLA這些我並不是那麼在乎，甚麼 ? 盧貝松展現高度誠意 ? 廢話，這是門生意，能不說點場面話，表示一點親切感嗎 ? 鑿於盧貝松近年來的質量表現，看完預告片後，很明顯地，《露西》並不會是盧貝松的巔峰再起之作，不過影迷早已認清事實，盧貝松已經不是以前的盧貝松了，他已經建立了歐羅巴影業這樣工業化生產的影視體系，並坐鎮原創編劇，接連產出了《玩命快遞》、《暴力特區》、《即刻救援》等票房系列，即使產品廉價，盧貝松的動作品牌仍在市場上占有一席之地，盧貝松曾經被譽為歐洲史匹柏，這名號一點也不為過，他現在擁有了像夢工廠一樣的電影王國－歐羅巴影業，也和史匹柏同樣都成為了製片生意人，作者型導演的筆觸也正在流失，他不再流露著那份文藝氣息，《碧海藍天》時的盧貝松已經回不去了。

不得不說《露西》證明盧貝松的調度實力寶刀未老，腦力以10%進位數階段成長，視覺特效超乎預期的震撼，剪接快速明確，沒有任何一絲縫隙，創世紀初始人性善惡的張力拉鋸，純粹的二元對立，崔岷植的張先生就是純正的惡，阿瑪威克的法國警察就是絕對的善，而露西最後則凌駕於兩者。片頭穿插了老鼠正受到捕鼠夾上的起司引誘、獵豹的步步逼近，呼應了露西被男友理查慫恿，隨之落入張先生的陰謀 (獵豹的的血盆大口)中，這其實也可解讀為夏娃受惡魔化身的青蛇誘惑的隱喻，露西的男友理查和張先生就是那條青蛇，禁果就是片中的毒品CPH4，有趣的是，當露西的身體吸收了CPH4之後，她得到的，不是失去純潔、產生認知性別羞愧的人性，而是反向的回歸純粹、人性漸漸逝去，沒有生死、金錢等任何價值觀，不帶一絲的情感，全然客觀的思想與龐大知識，她，回到了最原始的自己。

盧貝松不只拿被視為人類祖母的南方古猿露西的命名作文章，夏娃禁果的反倒裝設計也是相當玩味的影射。全片「科」與「幻」之間的拿捏，「幻」的成分明顯壓過了「科」的說服力，提出的理論大部分禁不起太深入的考究，像是CPH4這個成分指的是女性懷孕第六周所分泌的物質，電影稍稍誇大了CPH4刺激嬰兒成長的激素效用，藉此做為孕育生命的呼應，而露西其實是否真為最遠古的人猿還是具爭議性的，就連人類目前的腦容量究竟運用了多少%，也沒有非常實際確切的科學根據，「10%」只是個基本值的概略估算，不過竟然都標榜是科幻片了，「科」的部分自然即可當作延伸發想的討論基礎和象徵性哲理的引用，至於接下來「幻」的部分則負責娛樂觀眾視界，多一點行空幻想也無妨！

相信很多人都發現，《2001 : 太空漫遊》幾乎成了《露西》的參考書，移植了大量的符號、意念、場景對照來兩相比對，同樣以人類最初的猿猴為開場，接著來到科技未來的台北，露西就像大衛鮑曼一樣見證了生命的衰老與永生不息。極其炫麗的視覺意象，包羅呈現地球形態的共生鏈，當腦力即將衝上百分滿點，露西以超光速穿越了時空，一次巡迴了恐龍三疊紀、人類歷史的文明演化，來上一場《永生樹》式的戶外教學之旅，最後回到了起點，與自己同名的祖先露西進行象徵性的短暫會面，還學起經典的指尖碰指尖，當下畫面的意境，彷彿是上帝正端詳著自己的作品，亦是後代見到先人的感動，當兩位露西的手指一碰上，露西回歸了原點，而猿猴露西則像是被《2001 : 太空漫遊》裡的那塊黑色石塊開啟了知識，兩者的結果最終雙向輪迴。

當環境已不適合存活，細胞就會選擇自足、自理，CPH4腦力快速提升的作用讓露西的細胞不再滿足於人類社會的生存條件，開始產生自主性的成長，但細胞終會死亡 (或者說是轉換)，生物自然將循著本能性的分享、繁衍，將知識傳承給下一代，片尾露西因為細胞的選擇，而從體內釋出了大量的黑色流體物質製造了一台超級電腦，準備下載腦內他所知的，所感受到的宇宙萬有知識，全濃縮到一台黑色超薄型隨身碟，達到分享與傳遞的作用，這台隨身碟的造型致敬了《2001 : 太空漫遊》裏的那塊經典黑石，同樣具給予知識的象徵 (懂這梗的人一看到這段會覺得很好笑XD) 但人類真有資格得到這龐大的知識力量嗎 ?

我們總將各個思想領域提出了概念並為了方便易懂而自行定義，從物理、存在主義甚至數學結構，根本就沒有數字，根本就沒有理論，湯匙並不存在 (XD)，這些都是限制人們思考的柵欄，人對所有事物下的註解，自相隔絕了外在更大的可能性，眼光放遠，跳脫框架，才能發現，這一切是多麼的無邊無際、深不可測。任何事物沒有一定的規範，露西腦力所達到的強大境界，已經突破人類的三次元，她感知到更多，獲得更多。宇宙的萬物沒有定論，如同修禪學道的「見山是山，見山不是山，見山又是山」；沒有真正的死，也沒有真正的生，所有的一切都是相互轉化，從無形到有形，有形到變形，再到有形變無形，這便印證了佛法的色不異空，空不異色；色即是空，空即是色，這些完全是禪宗和佛教心經的概念，當車子的速度快到肉眼無法看見，你能證明車子是否真的存在 ? 物質真的存在過嗎 ? 三次元空間的我們無法定義，更高次元的時間才予以證明。

腦力不斷衝高，人性逐漸泯滅，這完全是強尼戴普《全面進化》的另一翻版，史嘉蕾和強尼哥分別藉由混合毒品與人工智慧獲得近乎神一般的威能，同樣變得冷漠，沒有情感，強大到控制所有電子儀器，學曼哈頓博士穿梭各地、來去無蹤，像救世主尼歐一樣看見常人無法看見的訊號密碼，甚至能與全世界的人類與動植物連上線，並操控他們，最後腦力到達100%，史嘉蕾也和強尼哥一樣達到了 '' I Am Everywhere '' 的至高境界，看透宇宙，超越一切物質，超越第三次元，就像速度快到消失的車子，成為有形亦無形的無處不在，而現階段的人類仍沉淪於權力、金錢和慾望，還不到轉換更高次元的時機，人性的價值仍有待檢視。

期待配樂家艾瑞克塞拉與盧貝松兩位長年搭擋再度合作的影迷們，比起劇情本身，在音樂的部分絕不會令人失望，艾瑞克席拉一直以來除了《Angel-A》那一次，其他盧貝松導演作品的配樂全出自他的手筆，全片的曲目依舊是帶法式風的盧貝松動作旋律，並不時充滿CPH4化學的激盪節奏，開頭和片尾的那首 '' I Am Everywhere '' 電子風十足，精準地抓到露西蒸發掉後「身處四周」的特殊神秘感，另外，英國知名音樂人戴蒙亞邦為《露西》所寫的主題曲 '' Sister Rust '' 也非常喜歡，悠揚迷人。

好壞參半，這是《露西》注定面臨的命運，它探討的議題很廣，融合了所有你所知道的學術理論，但盧貝松卻將這些即使把尼采、柏拉圖、蘇格拉底、畢達哥拉斯、伏爾泰、老子等哲學家們集合起來開會研討可能也不見得討論出個所以然的巨大論題硬塞進這短短不到九十分鐘的篇幅，貪心過頭。《露西》的內容本質並不差，差勁的是他的陳述和通俗操作，《露西》本來可以很聰明很藝術很偉大，但過度的商業包裝，讓電影變得有些矬笨愚蠢，就像今日美國日報說的 :「作為時髦的動作片顯得既炫目又荒唐。」《露西》還是很哲理，仍具備所謂「好看」的魅力，但論調本該更專業、更聰明，可惜越後半段愈是混亂，難以收拾。

《露西》拋出了一個很大的哲學問題，但有資格能回答的，恐怕只有咱們樓上那位。對於《露西》的形容，盧貝松給出了《終極追殺令》+《全面啟動》+《2001 : 太空漫遊》這樣的綜合方程式，在片中確實都能發現這三部作品的影子，但我想《露西》它應該更像是《霹靂煞》+《2001 : 太空漫遊》+《永生樹》+《全面進化》+《藥命效應》的精隨混種，而且甚至還在巴黎玩了一場《終極殺陣》，如此眾多的相似之處，或許在生命科學的探索上無法成為經典，但片中大量出現同類型作品的身影，也留給影迷諸多的玩味聯想。

史嘉蕾近期的《雲端情人》、《皮囊之下》與《露西》之間三者在角色性質上都有著巧妙連繫，可以視作史嘉蕾歷年演出作品中的一套主題式三部曲 !

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